Какво е нормално

22.07.2021 - 22.07.2023

Илюстрация: Емил Киров

Илюстрация: Емил Киров

Карла Ганис. The Garden of Emoji Delights

Карла Ганис. The Garden of Emoji Delights

Клаудиа Харт. Inside the Flower Matrix

Клаудиа Харт. Inside the Flower Matrix

Денис Рудолф. Home Apocalypse

Денис Рудолф. Home Apocalypse

Ева Давидова. Global Mode

Ева Давидова. Global Mode

Джен Лиу. Pink Slime Caesar Shift: Gold Loop

Джен Лиу. Pink Slime Caesar Shift: Gold Loop

Дженифър и Кевин МакКой. Quantum Leap

Дженифър и Кевин МакКой. Quantum Leap

Йонас Блуме. I’ve Got Your Nose

Йонас Блуме. I’ve Got Your Nose

Йонас Лунд. Hello Capitalism

Йонас Лунд. Hello Capitalism

Марк Х. Рамос. what_if_we_kissed_by_dogecoin_peak

Марк Х. Рамос. what_if_we_kissed_by_dogecoin_peak

Мередит Друм. Kingdom Kingdom 5KR (excerpt)

Мередит Друм. Kingdom Kingdom 5KR (excerpt)

Ода Проджеси и Надин Решке. Език, 2009/2021

Ода Проджеси и Надин Решке. Език, 2009/2021

Съвместен проект на галерия „Радиатор“, Ню Йорк и галерия „Структура“, София
Куратори: Наоми Лев, Борис Костадинов и Грегори Волк

Онлайн старт: 22 юли 2021 г.
Адрес: www.whatisnormal2021.com

„Какво е нормално“ е сътрудничество от три части между галерия „Радиатор“, Ню Йорк, и галерия „Структура“, София. Провежда се онлайн чрез създаване на уникална кураторска платформа за обмен на идеи, представена в поредица от изложби с куратори Наоми Лев, Борис Костадинов и Грегъри Волк.

Това онлайн сътрудничество е замислено по време на пандемичната криза през 2020 г., свързана с Ковид-19. Галериите и музеите бяха затворени и бъдещето изглеждаше безнадеждно. Светът обаче някак се беше обединил в общото си страдание и битка за оцеляване. Тогава се осмелихме да излезем от комфорта на локалния живот и да започнем задгранично сътрудничество. При нормални обстоятелства „Структура“ и „Радиатор“ вероятно нямаше да се срещнат, имайки предвид физическото им местоположение. Оказа се, че изолацията отваря нови врати и провокира разговори, за които никога не достигат време, пари или енергия. Ненормалността роди друга нормалност и комуникация, които иначе бихме пропуснали.

Проектът „Какво е нормално“ е и опит за преразглеждане на популярните в момента формати за представяне на съвременно изкуство онлайн. Започнахме да разчитаме на визуалната комуникация, силно доминирана от думи и активирана от Zoom и други „живи“ интернет формати. Първата изложба от поредицата „Думи в действие“, курирана от Наоми Лев, „разбърква“ тази нова реалност, като представя онлайн дискусия сред четири женски колектива на изкуството, занимаващи се с отдалечени географски и социално-политически проблеми. Той е последван от проекта на Борис Костадинов „Между зверове и ангели“, изследващ механиката на взаимодействието между човек и изкуство, при което машината е централен инструмент, посредник и вдъхновение. Премествайки дискурса обратно към природата, Грегъри Волк курира изложбата „Контакт“. Авторката Джейн Бенет пише за „нещата“ в природата като „жизненоважни материалности, които текат през и около нас“ и им приписва особена сила. Отказвайки се от антропоцентричната ориентация, художниците си сътрудничат с такива „материалности“, които поддържат собствената им жизненост и свобода на действие.

Всички проекти са достъпни на специално разработения уебсайт www.whatisnormal2021.com и чрез онлайн платформите на Structura и Radiator.

Между зверове и ангели

Йонас Блуме, Ева Давидова, Мередит Друм, Карла Ганис, Клаудиа Харт, Джен Лиу, Йонас Лунд, Дженифър и Кевин МакКой, Марк Х. Рамос, Денис Рудолф

Куратор: Борис Костадинов

„…. мястото на човека във Вселената е някъде между зверовете и ангелите,

но поради божествения образ, заложен в него, няма ограничения за това,

което човек може да постигне ….“

Джовани Пико дела Мирандола, Реч за достойнството на човека, 1486

Заглавието на изложбата цитира италианския философ Мирандола и така съзнателно поставя рамката на ренесансовия контекст. Ако културният преврат на Ренесанса от XV и XVI век съпоставя човека с божествената йерархичност, то днес, през XXI век, осмислянето на човешкото става чрез съпоставянето му с вселената на технологичното.

„Между зверове и ангели“ представя произведенията на 11 забележителни автори с международна кариера, за които Новата медийна епоха (New Media Age) е естествена среда за идейно и професионално развитие. Те задават въпроси не само за това как функционират новите технологии в съвременното изкуство, но интерпретират и дискутират Третата индустриална революция с нейните практики, политиките, икономиката, творческия потенциал, вкуса, етиката, естетиката, образованието и маркират настъпващата качествено нова ера в историята на човечеството.

Важно е да се отбележи, че изложбата е базирана на произведения, които съществуват единствено в дигитална среда. Това е изкуство, което е започнато и завършено „като файл“. Тук не се става дума за използване на информационни технологии за създаването на художествен продукт, който впоследствие би намерил своя материален живот в което и да е физическо изложбено пространство. Средата за излагане и развитие на „Между зверове и ангели“ е само и единствено онлайн пространството.

Именно защото изложбата живее изцяло в екосистемите на дигиталния океан, то нейното разглеждане, асимилиране и критически анализ предполагат съпричастност, разбиране и естествено – технологичен опит и любопитство към изкуствения интелект и творческата дейност, предпоставена от него.

Ако изобщо има нещо, което можем, употребявайки целия си наличен цинизъм, да наречем „позитивно” в появата на Ковид-19, то е, че пандемията наложи шоково и тотално преосмисляне, едно голямо завръщане и реабилитация на изкуството в дигитална среда. Днес международната арт общност възприема и експлоатира по-бързо от всякога, виртуалните възможности за създаване, консумиране и разпространение на съвременно изкуство. Затова „Между зверове и ангели“ се занимава и с пазара на изкуство, крипотовалутите, с новата икономическа и социална позиция на артиста, както и с новаторската концепция за това, че стойността на едно произведение се състои само и единствено в неговата идея, а не във физическия материал, от който то е създадено.

„Между зверове и ангели“ до голяма степен прави опит за отваряне на дискусия за основата на механизмите на това ново съприкосновение на човешкото с изкуството, при което основният инструмент, инспиратор и медиатор е машината.

Думи в действие
Куратор Наоми Лев

„Думи в действие“ е сътрудничество и документиране на уникални проекти, създадени от четири художествени колектива. Изцяло женските колективи са избрани във връзка с диалога, който те създават в тяхната общност, както и диалога, който изградили за създаване на тяхната собствена общност. Oda Projesi and Nadine Reschke, група от художнички, базирани в Турция и Берлин, създават „Език“ – творчески педагогически проект, който се занимава с ролята и влиянието на субективния език в общността; Колективът Mujeres De Maiz от Лос Анджелис провежда церемонии, поетични четения, шоу програми и подкрепящи общността „изцелителни“ събития, като по този начин създава пространство за своите членове, в което те да се събират и да разговарят (буквално и емоционално). Collective_View от Ню Йорк организира домашни изложби на своите членове и сътрудници по време на скорошните локдауни, позволявайки интимност и обвързване във времена, когато човешкият контакт и всякаква форма на физическо присъствие са били най-необходими. Група 8-ми Март от България представя общност от жени чрез политически и социално ангажирани изложби. Поколение след поколение те създават радикално пространство за растеж, промяна и по-дълбоко проявление на свободата.

Наоми Лев (https://www.naomilev.com   //@nlvrouge) е независима писателка и кураторка, базирана в Бруклин, Ню Йорк. Работата й е посветена на подкрепата на художниците и творческия процес, както и на защитата на правата на жените в тази област. През 2016 г. Лев основа Collective_View, която е професионална женска група в областта на изкуството. Групата се събира ежемесечно, за да обсъжда ролите на жените в света на изкуството и в обществото като цяло. След първото затваряне на Ню Йорк заради Ковид кризата през март 2020 г. Лев стартира канал в YouTube, озаглавен „7 минути с Наоми“, където се среща онлайн с художници и професионалисти в областта на изкуството от цял ​​свят, за да обсъди как се чувстват и какво създават. Друг проект, който стартира преди няколко години, е „Artistsandwriters4ever.com“ – онлайн платформа, която свързва творци и предлага работа под формата на бартер между участниците. Всичко това са инициативи за сътрудничество, които имат за цел да създадат голяма подкрепяща общност. Преди това Лев е била домакин на поредица от разговори в Independent Curators International (2013-2014); разговор и перформативен монолог с Йонатан Мезе в музея в Тел Авив (2013);  артистично режисиранa поредица от разговори и панели с Вито Акончи в Bezalel Academy и Beit Berl College (2011). Наскоро курираните изложби включват: "Headlines" (SPRING/BREAK Art Show, 2018), “With Passion” (Ню Йорк), “in, side – throughout” (Ню Йорк), and “Preliminary Study: RSI-T” (Ню Йорк и Мичиган). Съвместният проект с галерия Структура, България и галерия Radiator в Ню Йорк стартира през юли 2021 г. Лев е билd редактор в Creative Time Reports (2015-2016) и е сътрудничила на международни списания като ARTFORUM.com, Artcritical.com, списание TOHU и списание BOMB, наред с други. Завършила е бакалавърска степен по изобразително изкуство в Академията за изкуство и дизайн Bezalel в Йерусалим и магистърска степен по програма „Художествена критика и писане“ в Училището за визуални изкуства в Ню Йорк.

„Какво е нормално“ не би било възможно без активното сътрудничество на Мария Василева, Тамаш Вези и Даниела Костова.

Координатор: Гергана Мудова.

Национален фонд култура: „Едногодишна програма за подкрепа на частни професионални организации в сферата на изкуствата“