Преносим музей за непокорно изкуство: „W(e) A(re) R(ebellious)”

Мария Налбантова. A Good Deal, 2021; видео документация на сайт-специфична инсталация, 2'47", цветна, стерео звук; сапун, вода, пигменти, UniCredit Studio, София, България; камера: Господин Господинов-Гепи, музика: Антони Райжеков; фотограф: Дориян Тодоров

Димитър Солаков. Local Rebellions, 2021; 0'49", видео, стерео звук

Антон Терзиев. Happy New Order, 2006/2006; пърформанс с Катя Дамянова и в сътрудничество с група УЛТРАФУТУРО; видеодокументация на пърформанс, 40'00", стерео звук, (фрагмент, 4'50”); София, България

Алла Георгиева. Български сувенири, 2006; видео анимация, 1'

Калин Серапионов. Почти красиво, 2003; видео инсталация; DVD, Pal, 4:3, звук, 9'15", (фрагмент, 1'28")

Destructive Creation. В крак с времето, 2011; акция в публично пространство; видео/фото документация, 0'13", стерео звук

Красимир Терзиев. Monu-mental (REDUX), 2011 - 2023; 13'33", видео, HD 1080P, PAL 16:9, цветен, звук, (фрагмент 3:13“, кроп 1:1) Видео дистрибуция: Argos Centre for Art & Media, Брюксел концепция, видео и звукова редакция: Красимир Терзиев камера: Калин Серапионов; аудио-мастериг: Александър Янев

Лъчезар Бояджиев. „Във ваканция...“, 2004 – в прогрес; част от цикъл на приблизително 80 дигитални принта на хартия; видео интервю, 5'48", стерео звук камера: Калин Серапионов

Венелин Шурелов. Един човек : Градско електронно тяло::, 2020; интерактивна инсталация в публично пространство; Аз Мисля, 12h33min15sec; 28.11.2020, София; видео документация, 05'38", стерео звук

Боряна Росса и УЛТРАФУТУРО. Гражданска позиция, 2007; филм, пърформанс, 8'15", цветен, стерео звук (фрагмент, 2'48"); Орлов мост, София

Иван Мудов. Трафик Контрол, 2001; пърформанс; видео документация, 5'53", стерео звук; Never stop the action, Association for Contemporary Art, Грац, Австрия; фотография: Илина Коралова

Правдолюб Иванов. Черни балони, 2013; 1'09", HD видео, стерео звук

Станислав Беловски. No more heroes any more, 2022; дигитален колаж / Стенсил видео документация, 0'21", стерео звук

Красимира Буцева. Строго секретно!, 2020; част от операция “Гръм” видео откъс, 3'07", BW, звук стерео

Венета Андрова. Ear Cleaning, 2018; анимационен филм, 2'50", откъс, стерео звук режисура: Венета Андрова; превод: Аспарух Дончев

Проект на Антони Райжеков с участието на: Алла Георгиева, Антон Терзиев, Боряна Росса & ULTRAFUTURO, Венелин Шурелов, Венета Андрова, Димитър Солаков, Иван Мудов, Калин Серапионов, Красимира Буцева, Красимир Терзиев, Лъчезар Бояджиев, Мария Налбантова, Правдолюб Иванов, Станислав Беловски и Destructive Creation.

Изложбата “W(e) A(re) R(ebellious)” представя 15 утвърдени и млади български художници с „бунтарска“ артистична практика и избрани техни произведения, създадени през XХI-ви век. Творбите са показани в необичаен мултимедиен интерактивен обект, изпълняващ функцията на „преносим музей за непокорно изкуство“, придружен от 15 стоп-кадри/фотографии от видео-арт и видео-документация на пърформанси.

Проектът започва през 2019 г. под формата на „изложба-в-книга“. Тя е резултат от участието на Антони Райжеков в творческата резиденция „Академия Халяин“ в Австрия, организирана от медийния фестивал Schmiede с тема „WAR“.

Първоначално проектът-публикация включва кратки интервюта и биография, видео кадри и фотографии на избраните произведения. Селекцията е базирана на смелостта на художниците да коментират важни въпроси от нашето съвремие по необикновен и иновативен творчески начин, превръщайки се в изразители на динамичната трансформация на българското общество.

Проектът „W(e) A(re) R(ebellious)“ обръща класическия процес на създаване на изложба и последващото публикуване на каталог, като първо създава каталог, който беше издаден в съвместната книга YnselBook: WAR (2020). Въз основа на тази публикация Райжеков създава интерактивния мултимедиен обект „преносим музей за непокорно изкуство“, който да представи художниците във физическо галерийно пространство, използвайки съвременните средства на новите медии. Изложбата едновременно архивира и експонира 4 поколения български автори в интерактивен мултимедиен обект, което допринася допълнително за ангажираността на публиката като активен участник в изложбата. Проектът е едновременно артистично и кураторско начинание, опитващо се да оцени плавността на трансгресивните артистични практики от гледна точка на Източна Европа и медийното изкуство, като интегрира ключови произведения на изкуството от няколко поколения съвременни български художници.

В рамките на изложбата представяме едно различно, смело, поетично, изобретателно и информирано лице на България чрез артистичните практики и интервюта на 15-те избрани артисти/колективи. Проектът изследва една спекулативна реалност, в която процесите в Източна Европа всъщност са ранно предупреждение за възможните заплахи за демократичното общество, които могат да достигнат Западна Европа. Могат ли западните общества да се поучат от Източна Европа и какво могат да научат?

Изложбата се осъществява с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“ по програма „СЪЗДАВАНЕ“ 2023 г. Проектът е реализиран и с подкрепата на Фондация ДАЛАБ, Галерия Структура, Фотосинтезис, РОБОТЕВ и медийния фестивал Шмиде, Австрия.

Изображения