Нина Ковачева. От възвишеното до нелепото
05.05.2020 - 10.06.2020
Героите в рисунките на Нина Ковачева от 2020 г. са привидно невинни – деца, комиксови любимци, познати типажи от фантастични филми, всички заети с обикновени занимания и игри. Рисунките обаче са изпълнени с глобална тревога. Драматизмът и емоциите далеч надхвърлят малкия размер на листа – 29 x 39 cм. Героите са инструмент за изразяване на дълбоки чувства и вълнения. Детската невинност е призмата, през която страховете на днешния ден стават още по-очевидни.
Ето какво пише Димитър Камбуров за Нина Ковачева: „В по-новите си творби тя играе главно с детското, било чрез заснемането на композиции от детски играчки, било чрез директните изображения на деца и подрастващи. Разбира се, детското не е оставено само на себе си и е провокирано, било през библейски сюжети, било през съчетаването му с части от мъртви животни, било чрез съполагането му с огнестрелни оръжия. Играчките, често счупени, изкормени или иначе обезобразени, децата, оръжията и мъртвите животни създават тази привидно детска смешно-страшна приказка.Ала дотук с невинността: оръжието редом до плоско и прелъстително усмихнатите детски изображения стои рекламно десемантизирано. Безличната, дистопична липса на агресия в чистата употреба по предназначение на оръжието, което присъства повече с красотата на потенциалната си ефикасност, отколкото с избора на цел или с резултата, създава кроткия хорър-ефект на тези изображения.“
Нина Ковачева използва маниер на работа, който ѝ позволява да постигне максимално изразителност на изказа – близки планове, срезове, заливания на боята. Обикновено позитивното златно тук още повече подчертава дълбочината на бедствието. Авторката използва този цвят, както в рисунките, така и в живописта, заедно с черното (бялото е от хартията или от грунда). Златото е алегория/ирония към изгубения и/или профанизиран рай. Начинът на полагане на боята е чрез разливане, размазване, рисунката понякога изглежда като сгрешена и грубо поправена. „Майсторството на Нина Ковачева като рисувач е от толкова висока класа, че тя явно е търсела техники, чрез които да впрегне напиращото самодоволство на виртуозитета в критически безпощадни икони на съвременността с нейната пуста, сексапилна, поразяваща и суисидална инфантилност.“ (Димитър Камбуров)
Изкуствоведът Лоран Хеги пише по повод самостоятелната изложба на авторката в Музея за модерно и съвременно изкуство в Сент Етиен, Франция: „Рисунките на Нина Ковачева изглеждат съблазнителни и объркващи, чувствени и игриви, безгрижни и крайно сериозни, оскъдни и едновременно плътно препълнени със смисъл. С изумителна лекота художничката съчетава различни мотиви и конотации, интимности, спомени и цитати, като по този начин създава визуален свят, който е едновременно еклектичен и хармоничен. Неговата безпогрешна съгласуваност произтича от специфичния, живописен разказ, който явно демонизира детската, наивна невинност и ескалира смущаващата и дестабилизираща неяснота на изобразените сцени до абсурд, като по този начин стимулира една почти неудобна интензивност на възприятието. Без предупреждение, объркващо и плашещо, на пръв поглед игривият разказ неочаквано се превръща в злонамереност, жестокост и насилие, без преход или обяснение и без по-широка контекстуализация. Тази постоянна трансформация на съдържанието и психологията на различните фигури и предмети обогатява визуалния свят на Нина Ковачева и нарушава удобните, лесни, банални и клиширани идеи за добро и зло, за добре познати ситуации и за невероятни събития.“
Димитър Камбуров. Пролифериращият минимализъм на Нина Ковачева и Валентин Стефанов.
Текст в каталога:
nina kovacheva + valentin stefanoff
nina & valentin
ninavale=surplus enjoyment, Sofia 2015
Lóránd Hegyi. Impossibilité de l’innocence. Scènes de l’invraisemblable. Remarques sur les dessins de Nina Kovacheva.
Текст в каталога към самостоятелната изложба на Нина Ковачева „The Marriage of Heaven and Hell“ в Музея за модерно и съвременно изкуство – MAMC в Сейнт Етиен, Fage éditions, Lyon 2015
Проектът Нина Ковачева. От възвишеното до нелепото се реализира с подкрепата на Столична община, по инициативата „Солидарност в културата”.
#Солидарност_В_Културата